Zachyťte na svých fotografiích kreativní hloubku ostrosti

Nahoře © Florian Kunde

Úvod

Ovládání hloubky ostrosti (DOF) je jednou z prvních dovedností, které musí fotograf zvládnout. I když to lze považovat za jednoduše technický vedlejší účinek nutnosti kontrolovat množství světla vstupujícího do objektivu, pomocí clony má rozsah ostření v obraze přímý umělecký dopad na účinnost konečného snímku .

Je proto nezbytné, aby uživatel kamery pochopil, jak DOF mění atmosféru obrazu a jak jej lze použít k nasměrování pozornosti diváka.

Jakmile se tyto základy naučíte, je možné prozkoumat obrovské možnosti kreativních snímků, které nabízí variabilní zaměření, aby bylo možné uplatnit profesionální trendy ve stylu.

Časté chyby, které začátečníci často dělají, se točí kolem bodu zaměření a toho, jak to souvisí s celkovým stupněm volnosti v celé kompozici.

Mezi těmito novými fotografy často přehlíženým přispěvatelem do DOF je místo, kde je v rámečku umístěn zaostřovací bod - pokud je v popředí blíže, bude pokryto méně vzdáleného pozadí, zatímco zaostření ve středu rámečku nemusí znamenat ani popředí nebo pozadí je vykreslen dostatečně ostře.

Tento složitý vztah mezi f / stop a zaostřovací vzdáleností však umožňuje mnoho přístupů ke každé scéně a subjektu a vytváří mnoho „pohledů“ a svobody experimentování.

Zde prozkoumáme mnoho aspektů DOF a jak můžeme posoudit každý předmět, abychom našli nejvhodnější a nejkreativnější způsob zaostření scény.

Zatímco matematika za DOF je složitá, s praxí je možné předpovědět, jak lze kombinovat kompozici, ohniskovou vzdálenost a clonu tak, aby omezovaly nebo rozšiřovaly kontext, přičemž definují, kde se divák dívá jako první a jak vnímají subjekt jako součást svého okolí.

Budeme zkoumat, jak lze umělecky využít fokus v každém z hlavních žánrů fotografie, překonáním běžných výzev a nedostatkem jemných detailů k podpoře emocionálního spojení s naším publikem.

Řemesla jedinečné krajiny

Fotografie krajiny je nejčastěji spojována s použitím menšího nastavení clony, aby se co nejvíce maximalizovala hloubka ostrosti a ostrost zepředu dozadu.

Jedná se o pochopitelný přístup, protože v těsném popředí i vzdáleném pozadí jsou často atraktivní detaily, bez nichž scéně chybí dramatičnost a dopad.

Standardní strategií pro snímky krajiny a scénických snímků je použít f / stop f / 8 nebo vyšší a použít zaostření na hyperfokální vzdálenost, aby bylo možné přesně vypočítat, jak nejlépe pokrýt celý snímek zónou zaostření.

Tato taktika není bez výzev, protože použití velmi malých otvorů může způsobit ztrátu jemných detailů v důsledku efektu difrakce, což znamená, že fotograf musí často muset najít vhodný kompromis mezi detailem vykresleným prostřednictvím adekvátní DOF a detailem ztraceným rozmazání vyvolané čočkou.

Existují tedy chvíle, kdy cílení na maximální hloubku zaostření není nejlepším přístupem a práce s kreativním rozmazáním je lepší cestou k nezapomenutelným a vysoce kvalitním fotografiím.

Účinek omezení zaostření ve scénách není nový styl - ve skutečnosti může být na obrázcích pořízených pomocí velkoformátového vybavení nevyhnutelné mělké DOF, a to i při minimálním nastavení clony.

Jakmile se tyto základy naučíte, je možné prozkoumat obrovské příležitosti pro kreativní snímky, které nabízí variabilní zaměření

Přestože se u krajin obvykle používají širší ohniskové vzdálenosti, které zobrazují široký pohled na dané místo, lze k výběru jednotlivých oblastí slávy použít užší rozsahy ohniska, které si zaslouží větší podíl pozornosti diváka.

Někdy se sníží extrémní ostrost popředí a pozadí, takže se v těchto oblastech přenáší pouze dojem prvků, lze vytvořit svěžejší a podnětnější kompozici. Zkuste fotografovat s f / 2,8, abyste kladli větší důraz na texturu.

Jeho kombinací s nízkou perspektivou a širokým objektivem lze zobrazit jemné detaily v kontextu scény jako celku, bez konkurenčních detailů v pozadí.

Další populární technikou je střelba do světla, které při použití velkých otvorů vytváří silnou záři. To je obzvláště účinné ráno nebo večer, kdy je slunce pod nižším úhlem a lze jej použít ke smíchání barev podél obzoru s oblohou.

To má za následek vykreslení prvků scény jako impresionistických tvarů, které divákovi dávají představu o povaze místa, aniž by rušily oblasti v blízkosti fotoaparátu.

Hlavní DOF pro portréty

Mělká DOF je vdaná za žánr portrétů, s rozptýleným pozadím na záběrech lidí, s použitím širokých clon, což představuje jednu z prvních technik, které se učíme jako noví fotografové.

Kritickými složkami portrétní fotografie jsou oči, takže je prospěšná jakákoli technika omezující pozornost na tuto oblast rámečku. Způsob, jakým za tímto účelem používáme selektivní zaměření, je však variabilní a má velký prostor pro umělecké vstupy.

Změna relativního úhlu fotoaparátu k objektu může výrazně změnit vzhled konečného rámečku, stejně jako pracovní vzdálenost mezi objektivem a objektem.

Jednou z kreativních možností je obejmout emoční sílu očí a izolovat je pomocí těsnějšího ořezu a „super“ mělkých DOF.

Využijte rychlé ohnisko s maximální clonou nejméně f / 1,8 nebo dokonce použijte makroobjektiv, abyste využili možnosti velmi blízkého zaostření pro ostrost, která spadne již po několika milimetrech.

V kombinaci se silně směrovým osvětlením lze použít k vytvoření velmi filmového vzhledu.

Dále experimentujte s nakláněním fotoaparátu, abyste zdůraznili pokles ostrosti, pohybujete se dolů po těle subjektu - stojíte ve vyvýšené poloze a míříte fotoaparát dolů, zatímco váš předmět se dívá nahoru k objektivu, vytváří mnohem dynamičtější perspektivu než při horizontálním fotografování z úrovně očí.

Případně použijte hluboké DOF, abyste vytvořili větší rys svého okolí. Když jste na místě, najděte jednotné pozadí, jako je řada stromů nebo expanzivní pole, a nastavte clonu kolem f / 11 s ohniskovou vzdáleností mezi 20 mm a 35 mm.

To způsobí, že více ze středu bude ostré, zatímco vzdálené pozadí bude viditelné, ale nenápadné. Za slunečného dne podexponujte pozadí přibližně o 1 zastávku a přidejte výplň blesku, abyste dosáhli náladového stylu populárního v současných environmentálních portrétech.

Při osvětlení snímků zvažte, jaký dopad bude mít DOF na vzhled zvýraznění a stínů. U obrazů s mělkým zaostřením se vyhněte tomu, aby se světlé body staly rušivými oblastmi bělené barvy, a mějte na paměti, že vinětace okrajů může být výraznější v oblastech s nízkými detaily.

Vytvořte hloubku v obrazech přírody

Ve fotografii existuje mnoho příležitostí, kdy se žánr stává synonymem určitého stylu, který se stává „standardním“ přístupem přijatým fotografy, přesto je přítomen spíše z technických než uměleckých důvodů.

Dominantním příkladem je hloubka ostrosti - zatímco rozostření pozadí má jistě tvůrčí výhody a je často záměrným efektem, v ostatních případech je pouze vedlejším produktem potřeby širších clon.

Fotografie přírody a akční fotografie nejčastěji vyžadují použití vysokých rychlostí závěrky, aby se zmrazil pohyb v záběru. E

Při relativně dobrém osvětlení, aby bylo možné použít expozice 1/1 000 s a kratší, bude pravděpodobně nutné použít objektivy dokořán nebo blízko nejmenšího clonového čísla, což povede k užšímu zaostření. Proto je užitečné vědět, jak tuto vlastnost nejlépe využít.

Spadnutí zaostření nemusí být omezeno na oblasti za fotografovaným objektem - komponováním tak, aby rozmazané blízké prvky v popředí, jako je vegetace, překrývaly klíčové zóny rámečku, rozptýlené promývání barev, které generují, mohou vnést přidanou energii a živost obrazu.

Takové přirozené rámečky mohou také pomoci lépe zprostředkovat prostředí, ve kterém se objekt nachází, pro přirozeně vypadající fotografii, díky níž se divák cítí, jako by byl sám v poli.

Práce s barvami je technika široce používaná profesionálními fotografy, kteří používají kreativní DOF.

Když je něco vykresleno rozostřeně, detail je odstraněn a při práci zbývá pouze barva a tón. Změňte ohniskovou vzdálenost a pohrajte si se vzdáleností objektu, abyste zjistili, jak se barvy mísí, jak se mění zjevné relativní velikosti objektů.

Pokuste se spojit doplňkové barvy pomocí různých úhlů snímání.

Výhodou použití dlouhé teleobjektivové optiky, jako je 500 mm, v kombinaci s clonou f4, je to, že i v kompozicích s širším rámem zůstává vzdálené pozadí efektivně rozmazané.

Pomáhá tomu komprese teleobjektivu, díky níž se prvky pozadí objevují větší v rámečku a blíže k objektu. Změňte svoji pozici při fotografování, abyste zdůraznili perspektivu a ukazovali různé úrovně detailů, jak se oko pohybuje hlouběji do obrazu.

Zajímavé články...