Britský módní a portrétový fotograf Ki Price se po dlouhém období natáčení publicistiky obrátil k módě a portrétům celebrit. Ki, inspirovaný realismem z poloviny dvacátého století a inovativními, ikonickými módními fotografy, zdokonalil své řemeslo a jeho pečlivá pozornost věnovaná detailům posunula jeho práci na jinou úroveň.
Ki, který mnoho let fotografoval pro Vivienne Westwood a další módní značky, je známý tím, že do svých snímků vnáší „alternativní“ styl a nápady. Ki bude hovořit na The Photography Show & The Video Show Virtual Festival, který se koná 20. - 21. září. Dvoudenní akce bude mít více než 100 bezplatných rozhovorů online.
Kiho rozhovory se konají v neděli 20. září v 14:20 BST (9.20 hodin EDT) a v pondělí 21. září v 15:25 (10:25 EDT).
• Zaregistrujte se na bezplatný festival hned teď
Mezitím se dozvíte více o Ki a jeho dosavadní kariéře, protože před jeho účastí na akci odpoví na pět rychlých otázek …
Pět rychlých otázek s Ki Price
1. Co pro vás znamená „alternativní styl“, když fotografové z celého světa pořizují tak různorodé snímky a jak toho dosáhnete?
Chci, aby lidé měli dobré zkušenosti, když je fotografuji, a to přináší alternativní styl. Vím, že když vidím fotografii od Annie Liebovitzové nebo Nicka Knighta, že je to jeden z jejich obrazů … Nejsem tak známý jako oni, ale zároveň se masivně zajímám o subkultury a myslím, že to v mém případě naráží snímky.
Jak dosáhnu alternativního stylu, je uvolnění lidí na scéně. Zjistil jsem, že nejlepší je přivést do natáčení reproduktor Bluetooth. Uvidíte někoho klepat na nohu a připomínat mu album, které poslouchal, když byl mladší - brzy začne odpočívat.
2. Jeden z vašich rozhovorů se bude zabývat uzamčením Londýna - zvláštní doba pro kohokoli žijícího ve městě. Jaké bylo fotografování prázdných ulic?
Cítil jsem, že se mi při tom dostane zatčení, i když jsem držitelem tiskové karty. Ale tyto události bylo třeba zaznamenat; do budoucna se stanou velkou součástí naší historie.
Podle toho, který kanál jste sledovali, bylo to, co média zobrazovala, velmi konfliktní. Když jsem tedy šel střílet do Londýna, měl jsem jeden objektiv - s druhým v kapse - malý stativ, který běžně nepoužívám, a řekl jsem si, že musím být rychlý.
Neměl jsem tušení, co očekávat, protože žiji mimo Londýn v domácích krajích, a zatímco televizní zprávy ukazovaly nemocniční personál pod tlakem, když chodíte ven ven se psy, kde žiji, je to jako obvykle, i když se lidé distancují od společnosti .
Takže Londýn byl velmi děsivý a velmi apokalyptický, a proto jsem dal obrázky černobíle. Nikdo kolem nebyl, bylo velmi zvláštní být v londýnské City v 8:30 a kromě příležitostného uklízeče ulic tam nikdo jiný nebyl.
Všichni se řídili omezeními uzamčení. Připomnělo mi to, co jsem slyšel o Londoners in the Blitz v WW2 - sjednoceni a držet spolu.
3. Při fotografování portrétů je vaším úkolem vytvářet výrazy a emoce - nebo počkáte, až vám je tyto objekty poskytnou?
Nejsem velkým fanouškem pozměňování toho, jak jsou lidé; Chci, aby byl obrázek věrným obrazem. Chci, aby kouzlo pocházelo ze zákulisí, takže pokud máme pět minut a mám nastavení asistenta nebo několika asistentů, můj klíčový čas je 10 minut, které mám se svým modelem, než začneme střílet.
Znám technickou stránku - kdokoli pracující člověk zná technickou stránku své práce - takže může střílet hřebíky za pět minut nebo méně, pokud to opravdu potřebuji.
Jde spíše o to, jak přimět lidi k výkonu, a to je pro mě vždy nejdůležitější aspekt natáčení.
Herci a hudebníci jsou nejlepší lidé, se kterými můžete pracovat: s hudebníky, o kterých víte, že na ně máte náladu; s herci víte, že budou vždy hrát.
Lidé přirozeně jdou tam, kam chtějí; nejtěžší je mít někoho, kdo není zvyklý být fotografován a komu se nelíbí být fotografován. V takových případech musíte tvrději pracovat s tvary a tak dále.
4. Střelba módy v průběhu let, určitě jste viděli mnoho trendů přicházet a odcházet. Existuje určitý styl, který se vracíte znovu a znovu?
V tuto chvíli je klíčová udržitelnost. Pracoval jsem s Vivienne Westwoodovou roky a vždy se věnovala udržitelnosti.
Nedávno jsem s ní o tom mluvil a zeptal jsem se jí, co si myslí o lidech, kteří skočí na vlak udržitelnosti, protože se mi zdálo, že lidé dělají jen proto, že je to v pohodě.
A řekla, že nezáleží na tom, co to může řídit - klíčové je, že se to skutečně děje. Pokud jde o styl, udržitelnost je jednou z mých hlavních věcí.
5. Jste uživatelem Sony Alpha 7. Jaké byly nejlepší aspekty fotografování na bezzrcadlovkách od jejich uvedení na trh?
Miluji fotografování bez zrcadla a jedna otázka, kterou dostávám, je, proč nepoužívám střední formát ve studiu. Pro mě je to přínos.
Se středním formátem dostávám tři snímky za sekundu a poměrně velké velikosti souborů, které se pomalu přenášejí do počítače. Díky sociálním médiím je v dnešní době jiná energie a musíte s ní být schopni držet krok.
Mým hlavním fotoaparátem je tedy Sony A7R IV, který má 61MP snímač a Eye AF, ale je kompaktní a lehký. Eye AF byl absolutním darem z nebes - když snímám pohyb, vím, že správné části obrazu budou ostré.
Druhý den jsem ukazoval asistentovi obrázek v Capture One. Zvětšil jsem 400% a nedošlo k žádnému rozpadu; detail v očích byl ostrý jako břitva a model měl brýle.
Kdybych mohl mít v brašně jen jeden objektiv, byl by to Sony FE 55mm f / 1,8 ZA Sonnar. Je cenově dostupný, je to Sony Zeiss a je malý.
S objektivem A7R IV a tímto objektivem víte, že můžete pořídit snímek v každé situaci, i když jste na svatbě nebo večírku - můžete jej odnést a obrázky jsou dost dobré pro jakékoli redakční dílo. A pro mě je to obrovské.
TPS 2022-2023: Pět rychlých otázek s Davidem Yarrowem
9 důvodů proč navštívit The Photography Show Virtual Festival
Znovu zachyťte kouzlo filmové fotografie s The Photography Show
