Každý, kdo má více než jen pomíjivý zájem o fotografii, slyšel o „pravidlech“ kompozice, jako je pravidlo třetin, přední linie a možná i zlatý řez. Je užitečné si je zapamatovat, protože je lze použít k vytváření obrazů s větším dopadem, ale nemusí vyhovovat každé situaci a jejich dodržování otrocky může potlačit kreativitu.
Pokud vám chybí inspirace a nejste si jisti, jak k tématu přistupovat originálněji, je zde šest nápadů, které vám pomohou osvobodit se od toho, co víte, a skončit s kreativnějšími kompozicemi.
1. Najděte nekonvenční úhel
Je snadné se dostat do pasti pořizování všech vašich snímků z úrovně očí, ale může to mít za následek, že všechny vaše snímky budou mít podobný pocit. Někdy k vytvoření mnohem silnější kompozice stačí jiná pozice.
Pokud má váš fotoaparát kloubovou obrazovku, můžete se krčit dolů a stále sledovat, o co jde, případně zachytit objekty nízké úrovně na rozmazaném pozadí. Alternativně můžete kameru naklonit nahoru a dosáhnout tak dramatičtější perspektivy.
Jak získat efekty malé hloubky ostrosti pomocí libovolného fotoaparátu
Posuňte to ještě dále: vstaňte blíže k fotografovanému objektu a fotografujte přímo nahoru. To je skvělé, když používáte širokoúhlý objektiv a jste obklopeni moderní architekturou, ale můžete jej také použít k vytvoření siluet květinových hlav nebo dokonce k abstraktnějším kompozicím. U portrétních a zvířecích záběrů s rozdílem, proč neudělat opak a fotografovat směrem dolů, přičemž váš předmět bude dívat nahoru k fotoaparátu?
2. Přijměte mrtvý prostor
Je lákavé vyloučit oblasti malého zájmu kolem objektu a vytvořit přísnější kompozici pouhým zaměřením na samotný objekt, ale záměrně včetně spousty mrtvého prostoru lze také použít pro dramatické efekty.
To lze použít k vytvoření přirozeného rámečku, který zaostří pozornost na fotografovaný objekt, a funguje to obzvláště dobře v černé a bílé barvě. Klíčem je zahrnout spoustu z nich, aby záměrně vytvořili nekonvenční rovnováhu.
Obloha funguje obzvlášť dobře. U barevných obrázků hledejte jasnou oblohu bez mraků a zvažte použití polarizátoru, který jim poskytne větší hloubku, zatímco bouřlivější a hrozivější mraky vyhovují vysoce kontrastnímu a / nebo jednoduchému černobílému zpracování.
3. Začleňte odrazy a stíny
Začleněním stínů nebo odrazů do snímků můžete proměnit obraz jinak obyčejného subjektu v něco mnohem nápadnějšího.
S odrazy můžete použít lesklé okno nebo vysoce leštěný povrch, klidné jezero nebo dokonce jen kaluž. Můžete je použít k vytvoření symetrické kompozice s objektem tak, aby oba byly v rámečku, nebo dokonce k odražení objektu, který je mimo něj, jako je louže odrážející kolemjdoucí nebo panorama ve slunečních brýlích.
Stíny lze také použít k zajištění rovnováhy ve vašem rámečku, což je dobrá technika, kdy můžete přemýšlet o použití velmi brzy ráno nebo při pozdějším zapadání slunce, kde jeho poloha pomůže vytvořit pěkné dlouhé stíny.
4. Nevyhýbejte se konvergujícím vertikálám - obejměte je
Sbližování vertikál je efekt, kterému se většina fotografů architektury snaží vyhnout, protože budování budov se zdá být převrácené. Lze jej však použít skvěle, zvláště když jste vyzbrojeni širokoúhlým objektivem.
Můžete zkusit stát u základny mrakodrapu a komponovat svůj obraz tak, aby jeho horní detaily zmizely v dálce a zanechaly vám silné popředí a úběžník.
6 způsobů, jak vytěžit maximum z objektivu soupravy
Samozřejmě můžete dokonce experimentovat s makroobjektivem a každodenními předměty s definovanými lineárními detaily a skončit něčím trochu jiným, možná dokonce něčím abstraktnějším.
Tato technika funguje také dobře, když čáry v obrazu vedou k jinému předmětu. Pokud máte fotoaparát s naklápěcí obrazovkou LCD, můžete zkusit sestoupit dolů a sestřelit desky na molu, které se pohybují směrem k objektu v dálce, nebo - opatrně! - dvojité žluté čáry, když se blíží k zaparkovanému autu nebo jinému předmětu.
5. Zapomeňte na pravidlo třetin a umístěte předměty centrálně
Často zmiňované pravidlo třetin - to znamená rozdělit rámeček na vodorovné a svislé třetiny a umístit předměty na čáry a křižovatky - je užitečné si zapamatovat, protože vám pomůže vyvážit předměty s ostatními prvky v rámečku.
Tato technika však nevyhovuje každé scéně, a někdy je nejlepší nápad dosáhnout největšího dopadu a to, že vaše objekty budou umístěny úplně a centrálně umístěny úplně centrálně.
Od portrétů a domácích mazlíčků po květiny a další objekty zátiší se pokuste setřást myšlenku, že objekty musíte vždy umístit třetinu nebo dvě třetiny cesty do rámečku a místo toho je umístit centrálně. Jako průvodce k tomu, abyste jej našli na místě, použijte centrální bod AF a překrytí mřížky.
6. Vyberte jiný poměr stran
Jak často měníte poměr stran fotoaparátu? Většina lidí má tendenci držet se výchozí možnosti, aniž by o tom přemýšlela. Je užitečné to udělat, pokud víte, že své obrázky budete tisknout na standardní velikost tisku, ale vzhledem k tomu, že dnes tiskne méně lidí než dříve, není důvod vždy myslet v poměru 3: 2 nebo 4: 3.
Většina fotoaparátů dnes nabízí výběr z poměru 3: 2, 4: 3, 1: 1 a 16: 9, a pokud máte tendenci snímat řadu různých předmětů, pravděpodobně najdete vhodnější řešení pro méně používané možnosti než pro více zjevné.
Přepnutí na možnost 1: 1 je skvělé pro portréty, květiny a zvláště efektivní při použití s předchozím hrotem. Poměr stran 16: 9 je jasnou volbou pro fotografování krajiny, ale je také skvělou volbou pro skupinové snímky, automobilové fotografie, mosty a mnoho dalšího. Podívejte se na tvar subjektu a zeptejte se sami sebe, zda by přirozeně fungoval lépe v jiném rámečku.
Jak porozumět všemu napsanému na paměťové kartě
