Brooke Shaden je konceptuální fotografka výtvarného umění, jejíž vášní je vyprávění. A jako jedna z headlinerů virtuální akce The Photography Show: Spring Shoots, která se koná 6. – 7. Března, bude vyprávět příběh tohoto vyprávění.
Je známá tím, že sama fotografuje a stává se postavami snů inspirovaných dětstvím intenzivní představivosti a strachu - jako tvůrce i herec, Brooke ovládá svou temnotu a čelí těmto obavám.
Brooke zahájila svou fotografickou cestu v roce 2008 a užívala si příležitosti tvořit v samotě a sama převzít role postav. Její díla jsou tematická, často tíhnoucí ke smrti a znovuzrození nebo kráse a úpadku.
Zatímco Brookeovy obrazy pocházejí z osobního místa průzkumu, cílem při jejich vytváření není jen uspokojení sama; jejím největším přáním je ukázat ostatním část sebe sama. Umění je zrcadlem pro tvůrce a pozorovatele.
Brooke se tuto neděli ve 14:00 GMTO připojí k kolegům superstaristů Superstar, jako je Rankin, o tom, jak technicky, koncepčně a kreativně kritizovat svou vlastní práci, aby rozvíjel váš styl a jedinečnost.
Můžeš zaregistrujte se ZDARMA pro The Photography Show: Spring Shootsa kupte si lístky, abyste si mohli prohlédnout relace řečníků Super Stage. Mezitím se dozvíte více o Brooke a její práci před jejím vystoupením Spring Shoots…
5 rychlých otázek s Brooke Shaden
1. Jak jste zjistili, že fotografie byla formátem, ve kterém jste projevili svou kreativitu a vyprávěli příběhy?
Začínal jsem jako filmař, ale rychle jsem zjistil, že film vyžaduje, aby mnoho lidí na scéně uskutečnilo jedinou vizi. Chtěl jsem mít plnou kontrolu nad svými příběhy, a tak jsem se obrátil k fotografii jako způsobu, jak pracovat úplně sám.
2. Proč je fotografie a umění obecně tak důležité?
Umění je jednou z mála věcí v historii, která přetrvává. Zarámuje to, jak vidíme svět a naše kultury, a pomáhá lidem orientovat se ve světě, který do značné míry potlačuje emoce, které všichni máme. Umění je příběh a příběh je způsob, jakým uchováváme a chápeme tento konkrétní okamžik v našich životech nebo v historii.
3. Máte podobný proces, kterým pracujete na výrobě svých obrázků?
Nejprve vždy pojmu koncept. Můj proces začíná tématem a od tohoto jedinečného tématu pracuji na zjištění všech sekundárních prvků, včetně šatníku, umístění, barev, kompozice atd.
Nakreslím náčrt a napíšu pár odstavců o významu obrázku. Jakmile jsem konceptualizaci dokončil, přejdu k fotografování, ke kterému obvykle dochází sám (protože jsem autoportrét). V průměru to trvá asi 5-15 minut. Pracuji minimálně, takže jsem to jen já, můj stativ a můj fotoaparát!
Nakonec přejdu k editaci, která vždy začíná kompozicí. Poté, co jsou obrázky sešity, pracuji na změně světelné a barevné dynamiky obrazu a zakončím to texturou.
Úpravy mohou u jednoho snímku trvat v průměru 2–5 hodin, ale v závislosti na složitosti se mohou pohybovat až 50 hodin.
4. Máte konkrétní zážitek z jednoho ze svých výhonků, který se stal oblíbenou osobní vzpomínkou?
V roce 2015 jsem odcestoval na Island a věděl jsem, že chci vytvořit autoportrét. O půlnoci jsem dorazil k ledovcové laguně a skočil do vody pro autoportrét v krásných modrých saténových šatech. Byl jsem naprosto zmrzlý, ale byla to vzpomínka, na kterou nikdy nezapomenu.
5. Co si myslíte, že byste dělali, kdybyste nebyli fotografem?
Byl bych spisovatel a v současné době to dělám ve svém volném čase. Pracuji na fantasy románu pro mladé dospělé.
Zaregistrujte se ZDARMA pro jarní focení The Photography Show
To je vše, co byste měli vidět na virtuální události The Photography Show
Canon oznamuje sestavu reproduktorů pro virtuální festival The Photography Show!
Rankinův rozhovor: pandemické portréty, film vs digital a David Bowie ve vlčí masce
