Rozhovor Tima Flacha: šestý zánik a demokratizace fotografie

Oceněný fotograf zvířat Tim Flach je jedním z hlavních řečníků Super Stage na The Photography Show: Spring Shoots - dvoudenním virtuálním festivalu, který se koná tento víkend, 6. a 7. března.

V sobotu ve 14:00 GMT představí svůj projev „Jak vyvolat empatii prostřednictvím zvířecího portrétu“, který bude jedním z vrcholů akce. Můžete se zaregistrovat ZDARMA na The Photography Show a dozvědět se více o tom, jak se zúčastnit této základní prémiové relace.

Mysleli jsme si, že nastal ten správný čas na to, abychom se vrátili k rozhovoru s Timem, který se původně objevil v časopise Digital Camera (číslo 217) poté, co obdržel zvláštní cenu v osmé sezóně mezinárodní fotografie The Hamdan bin Mohammed bin Rashid Al Maktoum ( HIPA).

Kolega, fotograf Liam Bailey, promluvil s Timem o ceně, jeho budoucnosti a síle fotografického vyprávění…

Zaregistrujte se ZDARMA pro jarní focení The Photography Show

Liam Bailey: Chystáte se získat částku peněz od HIPA a máte tuto prestižní pozici. Chystáte se s tím tentokrát udělat něco konkrétního? Spadne to do velké hromady, nebo máte konkrétní nápad?

Tim Flach: S takovou prací, jakou dělám, stejně jako moje poslední kniha, jsem práci téměř na dva roky odmítl. Myslím si, že takové ocenění mi nevyhnutelně dává trochu prostoru, abych se mohl soustředit na problémy v přírodním světě, místo abych musel jít ven a vydělávat na vyrovnání tohoto nedostatku. Ocenění mi pomůže zavázat se k něčemu, v co věřím. Nebudete generovat takové projekty, pokud vás skutečně neotáčejí větší problémy.

A tyto problémy jsou samozřejmě naléhavější než kdy jindy. Věděli jste vždy, že sledujete zmenšující se skupinu zvířat a tvorů?

Myslím, že si více všímáte, když se stanete svědkem, pak jakmile se vydáte na cestu a setkáte se s lidmi a uslyšíte změny, které se dějí, je nevyhnutelné, že se začne měnit, kdo jste.

Jsme v hromadném vyhynutí, že?

Na vrcholu šestého vyhynutí. Hodně mě zajímá, jak spojujeme lidi s přírodou. Protože jsme nikdy nebyli více odděleni od přírody, je těžké povzbudit lidi, aby se zapojili do vyprávění příběhů a porozuměli příběhům o tom, co se stalo s přírodou. Pokud lidem na něčem opravdu záleží, mohou provést změny.

Myslím, že by každý rád provedl tyto opravdu významné změny, ale zdá se, že nikdo není zmocněn jako jednotlivec …

Myslím si, že role fotografie hraje důležitou roli jako způsob, jak nás emocionálně propojit. Pokud nám na něčem záleží emocionálně, můžeme to změnit. Můžeme znát fakta a čísla a některé konkrétní informace, ale úlohou fotografie je pracovat s nejlepší vědou a některými lidmi, kteří dělají nejlepší vědu.

Hodně mě zajímá, jak spojujeme lidi s přírodou … Pokud lidem na něčem opravdu záleží, mohou provést změny.

Máte dítě. Přijdou za vámi přímo a řeknou vám o svých pocitech z přírody a ze světa?

Dělají. Udělali ve škole určité projekty, které bychom v tak mladém věku neměli. Všiml jsem si, že s dětmi, které potkávám z Číny a Ruska, těsně předtím, než vstoupí do zkouškové fáze školní docházky, téměř všechny z nich provedly projekty v oblasti přírodního světa.

Technologie nebo sociální inženýrství - což pravděpodobně pomůže změnit to, co vidíme?

Existují všechny různé aspekty, nejsou tam. Myslím, že jde o to být chytrý, ale abyste byli chytří, musíte být informováni. Pro mě má fotografie opravdu důležitou roli při formování našeho chápání věcí. Proto si myslím, že ceny jako HIPA, které oslavují fotografii, také v jistém smyslu dávají sílu lidem, kteří ji chtějí použít pro humanitární nebo environmentální problémy. V tom spočívá důležitost.

HIPA má velmi silný vztah s lidmi, kteří chtějí udělat velké změny po celém světě, nebo se obětovali, aby změnili věci … Vždy jste si mysleli, že máte tuto schopnost potenciálně vzdělávat a informovat? Nebo jste se změnili?

Myslím, že všichni samozřejmě jdeme cestou. Již léta se věnuji samotnému vzdělávání, protože jsem navštěvoval univerzity a byl jsem součástí komunit fotografů. Částečně to bylo mimo zájem o to, jak obrazy fungují, ale postupně také o to, jak nám tyto obrazy mohou pomoci spojit se s přírodou. V posledních několika letech jsem velmi úzce spolupracoval s ochránci přírody, ale také se sociology, sledoval jsem, jak nám čtou obrázky, a spolupracoval s nimi na tom, jak to udělat účinněji.

Demokratizace fotografie umožnila více lidem vytvářet obrázky, a být tak více informováni ostatními fotografujícími…

Myslím si, že jsme v době vzestupu fotografického obrazu a že platformy jako Instagram hrají stále více ústřední roli. Myslím, že to byla Susan Sontagová v 70. letech, kdo zmínil demokratizaci fotografie. Myslím, že to teď opravdu máme. Téměř každý má smartphone.

Fotografie hraje důležitou roli jako způsob, jak nás emocionálně propojit. Pokud nám na něčem záleží emocionálně, můžeme to změnit.

Prostřednictvím svých workshopů například můžete prostřednictvím své fotografie klást důraz na sebe jako na měnič zvyků a lidí?

Když se spojíte z komunity, která dělá určitou věc - v mých případech fotografie a fotografie - předpokládám, že musíte dát hlavu nad kazatelnu. Jelikož se moje práce dostala více a já mám prostředky, jak oslovit více lidí, nevyhnutelně s tím přichází i zodpovědnost zabývat se skutečně relevantními problémy.

Poskytuje vám ocenění HIPA příležitost pokračovat v zasílání zpráv?

Rozhodně si myslím, že to je jeho velká část. Že se jedná o platformu, protože se snaží zaměřit na ty, kteří tam dávají obsah, který spočívá v otázce, kdo jsme jako lidstvo a kde můžeme konstruktivně a pozitivně jít kupředu.

Proti černé střílíte docela dost. Je to něco, co jste si vybrali od samého začátku, nebo bylo to něco, o čem jste se rozhodli, protože jste chtěli zdůraznit barvu?

Když jsem před 20 lety začal s tímto druhem fotografie, bylo to s myšlenkou, že chci vzít zvířata do prostředí, ve kterém by obvykle nebyli - do studia. Co mě však při zahájení práce na mé knize Endangered zajímalo, bylo čtení výzkumu sociologů, jako je profesorka Linda Kalof z Michiganské státní univerzity. Psali příspěvky, kde zkoumali, jak lidé reagují na určitý typ snímků.

Obrázky, které byly vytvořeny stylem více spojeným s lidskou reprezentací, možná prostým pozadím, znamenaly, že se lidé více soustředili na osobnost. Přivedlo je to z pocitu jinakosti k stejnosti, zatímco některé tradiční fotografie divoké zvěře nevytvořily tu požadovanou změnu a to příbuzenství. V jistém smyslu mi to dávalo pocit jistoty do budoucna, že jsem se mohl soustředit na styl, který jsem vyvíjel, a začlenit ho do své poslední knihy.

Tam, kde jsem měl příležitost umístit pozadí, dokonce i venku s přirozeným světlem, jsem to udělal, abychom se mohli soustředit na filipínského orla nebo cokoli, co se stalo mým předmětem. Když jsem se přiblížil k portrétu yunnanské tuponosé opice, ohroženého zvířete, tím jsem do toho opravdu vtáhl lidi. Jakmile se lidé do předmětu ponoří, začnou číst příběhy a začne se o ně více zajímat.

Myslím, že to byla Susan Sontagová v 70. letech, kdo zmínil demokratizaci fotografie. Myslím, že to teď opravdu máme. Téměř každý má smartphone.

Existuje další obrázek, jako je gorila ve vodě s odrazem na kloubech (www.timflach.com/work/endangered/slideshow/#69), což je docela těsný výstřel - který jste, myslím, pořídili z lodi ?

Na první pohled se může zdát, že jde o studiový záblesk. Ale díky vývoji v oblasti kamerových technologií jej mohu držet na objektivu s dlouhou životností a získat obrázek, o kterém jsem věděl, že má ten vizuální smysl, protože bych sledoval vzorec pití a očekával, kdy ten snímek pořídím.

Ve vaší práci dochází k vývoji, stejně jako u všech. Vidíte, že vyvíjíte jiný typ nebo způsob přístupu k portrétování zvířat? Použili byste různé techniky nebo jiné myšlenky?

Nejvíc mě vede to, proč něco dělám, takže ne tolik. Zjevně jsem začal vytvořením docela stylizovaných snímků, ale nakonec záleží na tom, proč to děláte a jaký to má smysl.

Takže například, kdybych dostal kreativní instruktáž nebo něco, co bych měl řešit, což znamenalo, že jsem se musel úplně vrátit, jít na tangentu, jít na úplně jinou cestu, rád bych to udělal, protože mým hlavním zájmem je, proč to dělám a jaký je konečný výsledek. Nejsem vlastně poháněn pouze technikou, především tím, jak to dělat.

Ale zvířata vás stále fascinují do bodu, kdy jsou stále vaším hlavním předmětem? Nepřestěhovali byste se do jiných částí přírody?

Určitě bych neřekl, že se nepohnu.

Krajina, portrét nebo rostliny?

Ve svých knihách jsem za ta léta udělal docela dost krajin. Je zřejmé, že přírodní předměty. Ale opravdu si myslím, že je zajímavé pronásledovat ty správné příběhy. Příslušné příběhy se neustále dějí.

A kvůli mému pozadí se zvířaty a protože si myslím, že přírodní svět je prominentní debata naší doby, pokud to nebudeme řešit inteligentně a nedostaneme hlavu kolem toho, co se děje, pak bude definovat, kde jdeme do budoucnosti.

Takže se svými dovednostmi už cítím porozumění a zájem o přírodní svět: cítím to správné místo a správné místo pro postup vpřed, protože některé z humanitárních problémů nakonec vyplynou z problémů s přírodou svět. Nemůžeme se oddělit od světa, ve kterém se nacházíme: jsme s ním neoddělitelně spojeni.

Existuje nějaký způsob, jak byste mohli kolektivizovat své myšlenky s jinými praktiky, tvůrci, tvůrci, abyste vytvořili větší hlas?

Vždy bych doufal, že dokážu ještě více pozvednout hlas. Je mi velkou ctí mít obsah, který může věci pohnout konstruktivním směrem. Svět přírody je něco, čím musíme změnit náš vztah poměrně rychle. Potřebujeme kulturně předefinovat náš vztah k přírodě a přírodnímu světu, pokud zde chceme být i nadále.

Dostanete se někdy do bodu, kdy máte pocit, že jste ve fotografii udělali vše, co můžete?

Sakra. Mám pocit, že se stále učím a vyvíjím, hodně na cestě.

Myslím, že jedním z hlavních úspěchů vašich snímků je, že mezi vámi a tématem je dlouhodobý pohled.

Existuje zajímavý bod o tom, díky čemu je statický obraz funkční. Co to dělá, že pohyblivý obraz nedělá? Předpokládám, že je to fragmentovaný okamžik, na který se můžete zamyslet. Skutečně mě zajímá tato představa vnímající bytosti, která již má určitou propast, protože není lidská.

Jste stále ovlivňováni ostatními? Vzrušuje vás, když vidíte práci jiných lidí, a sledujete trh, abyste zjistili, co se děje?

Ano. Musíte být zvědaví a zajímat se, a nakonec pracujeme v kultuře, která je vždy o kontextu, ve kterém pracujete. Obrázky rezonují s ostatními, protože se spojují. Svět, ve kterém se pohybujete, vás nemusí zajímat, protože vytváříte obrázky, protože v určitém smyslu potřebujete vědět, jak je mohou ostatní proměnit ve význam. A k tomu vás musí zajímat vše kolem vás.

Ohrožený Timem Flachem je nyní k dispozici, publikoval Abrams. Mezi jeho další knihy patří More Than Human a Dogs Gods.

Nejlepší fotoaparát pro fotografování divoké zvěře
Nejlepší objektivy pro fotografování ptáků a divokou zvěř
Nejlepší trail kamery

Zajímavé články...